PINTURES - JORDI JOVÉ

CADIRA THONET A  MOURIES (França) 2010-  Jordi Jové  - CERES 


  


Algun any, Jordi, per el meu aniversari m'ha regalat un dels seus quadres, es fantàstic i jo em  fico molt conten, perquè m'agraden les seves pintures,  ara l'animo a que cada any tingui un detall sembla'n.


LO TERRAT -  1995  (Seròs)  Jordi Jové - oli

LO TERRAT -  1995  (Seròs)  Jordi Jové - oli
Aquestes dos pintures tenen un gran valor, primer hi veig captada la llum i el sol que en aquesta època de l'any i primavera gaudeix lo terrat de Seròs, la cadira es de bova, d'aquelles  baixetes, i és on seia la meva padrina a prendre l'escalfor del sol.

FUSTERIA EN CNC "Selfsupportingframework"

L'ús de sofisticades, de vegades molt complexes, estructures de fusta per a les construccions, de tipus d'unions  que avui dia ens sorprenen a la  fusteria, ha disminuït en les últimes dècades. Aquest treball fet a mà era massa car i les unions dels elements de fusta  es van començar a realitzar amb plaques d'acer d'ungles i ferratges,  en la majoria dels casos. Recentment, però, les estructures de fusta amb unions i encaixos ha estat gaudint d'un renaixement gràcies a la major utilització de les tècniques de fabricació CNC impulsades - fins i tot les peces de connexió es poden produir en una sèrie de variacions geomètriques i de manera rendible
'Seiwa Exhibition Hall' by Kazuhiro Ishii


Dos estudiants que treballen en els sistemes d'estructures de càrrega en el departament d'arquitectura a la Universitat de Kassel, Pröll Mischa i Günther Andreas, s'han aprofitat de l'àmplia gamma de dissenys  tècnics  disponibles per donar nova vida a un concepte de construcció de cent anys d'edat.

El marc reziprocal tradicional consisteix en curtes biguetes de fusta, en els extrems hi ha l'encaix estructural de superfície. Amb uns tipus de perfils  consistents, la longitud dels elements i les posicions dels nusos o encixos  en els extems, es crea una forma de cúpula . La primera documentació d'aquest marc, també anomenat "sostre de mandala", es remunta al segle 12, segons la investigació dels estudiants, quan un monjo budista amb el nom de Chogen els  dissenya  per als temples, la influència encara la podem veure avui dia en l'arquitectura de cúpules a la Xina i Japó.
'Reciprocal frame' bridge from the Codex Madrid by Leonardo da Vinci

La variació dels paràmetres individuals, per exemple canviant la unió entre dos elements, condueix a un canvi en tots els altres posterior a la unió. Personalització de la longitud dels llistons i on es troben es converteix en un sistema estàtic en una sola variable, el que  sense formes geomètriques es crearà. Havent assolit aquest concepte, Mischa Pröll i Günther Andreas desenvolupen un principi de càlcul, que permet la construcció de gairebé diferents a l'atzar formats a l'atzar, superfícies molt estables-en proporció amb independència de la densitat real del sistema.  
patró bàsic
Es va treballar amb un equip de 11 aprenents de la Bundes-Zimmererhandwerks Bildungszentrum des de Kassel, l'estructura de la primera prova, que consta de 180 elements de fusta, es va completar recentment al campus universitari.
 
"El disseny de la estructura comença en el seu costat curt amb un arc, que després es redueix en la secció central en una de les seves vores exteriors, com una paret corbada, que es repeteix llavors a l'extrem de l'estructur, tancant el pavelló. En la secció central, els girs del disseny de la superfície, una mica com una cinta de Moebius, la seva superfície interior, convertint-se en el seu exterior. Així que la part superior del primer arc es converteix en la part inferior de la segona ", explica Mischa Pröll, qui va dissenyar el pavelló com a part de seu títol de treball.
Each piece of timber has an identical profile, but is, due to ist different cuts, at the same time unique
Construction of the 'selfsupportingframework' on the campus of the Kassel University 
'selfsuppertingframework' by Mischa Proll

The construction, comprising 180 wooden elements, is 13.5 metres long and 5 metres wide

'selfsuppertingframework' by Mischa Proll
'Selfsupportingframework "El Kassel demostra no només el que assistit per ordinador pot fer l'arquitectura en termes de disseny, sinó que també demostra l'aplicabilitat de la fusta com a material de construcció renovable en la creació de formes geomètriques d'alta complexitat.

Project team:
Universität Kassel Fachbereich Architektur
Fachgebiet Tragkonstruktion
Fachgebiet Digitale Entwurfstechniken
Sachgebite Vermessung
Bundesbildungszentrum des Zimmerergewerbes

Sponsors:
SFS intec , Stahlbau Lamparter, Säge- und Hobelwerk Oberweser. 

Aquest article es de Nora Schmidt publicat en architonic.com 

ROBERT THERRIEN


L'obra d'aquest artista és més adequada per a galeries d'art o places que per a una casa (a menys de que els habitants siguin gegants) els desproporcionats mobles de Robert Therrien (EUA, 1947) són tot un gaudi per als sentits. No només per la seva grandària, sinó per la seva exemplar execució.



 

Robert Therrien va néixer el 1947 a Chicago, i ha estat vivint i treballant a Los Angeles des de 1971. Exposicions recents en solitari inclouen Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, Nova York (2006), Museu d'Art de Basilea Kupferstichkabinett (2008), De Pont Museum, Tilburg, Països Baixos (2011). Des de l'any 2009, un grup important de les seves obres ha estat part de les habitacions ARTISTA, una col · lecció d'art contemporani internacional establert mitjançant la donació d'Offay amb l'ajuda de la National Heritage Memorial Fund, el Fons d'Art i els governs d'Escòcia i Gran Bretanya - més recentment, a la vista al Scottish National Gallery of Art (2010-11). Aquesta exposició forma part del Sud de la iniciativa El Museu Getty de Califòrnia de l'exposició, "Hora estàndard del Pacífic."
 Jo aquest estiu en un viatge a Liverpool a la Tate vaig topar amb l'obra d'aquest artista, vaig quedar meravellat amb la grandaria de les cadires i una taula, podia passejar per el seu entorn com un habitant de  Liliput del viatge de Gullivert, el mobiliari era de fusta, era tota una estructura,  l'execució de les peçes estava molt ben feta amb tots els detalls. 

No Title (Table and Four Chairs)  2003

Mixed media
displayed: 8920 x 14850 mm object, each (Chair): 2860 x 1430 x 1730 mm object (Table): 2690 x 4685 x 3620 mm
sculpture








JOE COLOMBO



Cesare Colombo va néixer a Milà l'any 1930. Va ser un arquitecte i dissenyador. Va estudiar pintura fins l'any 1949 a l’Acadèmia de Belles Arts de Milà. Més tard, va començar la carrera d'arquitectura a l'Escola Politècnica de Milà. El nom Joe, va sorgir de la casualitat, era una broma que uns amics estudiants de la universitat politècnica li van començar a fer. A ell, li va agradar tant la idea, que amb la broma va començar a firmar com a Joe.


JOE COLOMBO 















A principi dels anys 50, Colombo realitza alguns projectes de decoració i d'escenografia. Entra al “Movimento Nucleare”, moviment de pintura nuclear, fundat per Enrico Baj i Sergio D'angelo. Es va consagrar en el món del disseny a partir de 1962, quan va obrir el seu propi estudi de disseny. Va experimentar amb materials com el plàstic reforçat amb noves tècniques de construcció i mètodes de fabricació. Durant els anys 60 col•labora amb grans editorials com  Kartell, Zanotta o O-Luce, i es veurà recompensat amb varis premis, per exemple el Compás de Oro o el Premier de Diseño Internacional Award.
Joe Colombo va morir prematurament el 1971, a l'edat de 41 anys, a arrel d'un infart que va posar fi a la seva carrera.

L'època més productiva de Colombo van ser dels anys 50 als 70, quan va morir en plena efervercència de la seva carrera.








L'estil de Colombo es caracteritza per un enfoc innovador, futurista i fins i tot utòpic. La seva obra s'inscriu en les grans corrents que caracteritzen els anys 60; el moviment hippie, el pop, el consum de masses, la democratització dels productes audiovisuals com la televisió i els moviments contestataris.

Boby Trolley,1970


Una part important de la seva obra es concentra en la investigació de sistemes modulars i flexibles. Algunes dels seus dissenys més destacats es basen en això. Per exemple la calaixera Boby, que vol proposar una resposta multifuncional a la necessitat d'emmagatzemar coses, ja que és un moble amb rodetes que l'usuari pot configurar i canviar al seu gust.

Armchair no.4801
Elda 1963



Tube chair 1970 i la Seating System dissenyat per a Sormani al 1967. Sistemes modulars que podien convinar-se. 
Multichair design joe colombo

Joe Colombo ha estat i segueix sent una gran icona per els dissenyadors i, en canvi, un gran desconegut per les grans masses. Moltes de les seves idees es troben en creacions de joves dissenyadors francesos com Pierre Charpin, Ronan & Erwan Bouroullec o Matali Crasset. 

La seva imaginació ha fet que molts historiadors el comparin a la vegada amb Leonardo da Vinci i Philippe Starck. Però més enllà de ser un artista polifacètic, percussor, i tenir una visió futurista del món, Colombo va viure la vida a tota velocitat. Això, es veia reflexat en el seus dissenys, amb espais dinàmics i mobles flexibles i rodants. Colombo va preveure l'ús continuat dels telèfons mòbils, i moltes de les seves idees es construeixen avui en dia en els dissenys més avantguardistes. Tot i això, era realista, ja que encara avui els seus mobles es segueixen fabricant. Va creure en el plàstic com a material modern, revolucionari i eficaç.






La Cadira Universale
La Cadira Universale (1967), per Kartell, considerada la primera cadira de mòduls totalment feta de plàstic.
La idea de crear una cadira d'un sol material que s’ajusta en tres altures fa que la  cadira "Universal” sigui única. Mitjançant la substitució de les potes apilables de diferents mides dona la possibilitat que  sigui  un tamboret, una cadira de menjador o una cadira amb versió baixa.
Colombo busca la funcionalitat per determinar després la forma i el material del producte. Va ser produïda completament amb màquina amb un  nou mode de producció en massa amb l'empresa italiana Kartell va treure  la primera cadira de plàstic  modelada per injecció. La cadira es pot agrupar com un seient en fila i  es poden apilar en columna. El forat a la part posterior està fet per treure-la de la columna i funciona com un  agafador.
Miniatura: 
Universale-Designed by Joe Colombo-Original dissenyada el 1964 , reproduida al 2006 per Vitra, esc- 1:6 Dimensions: 8 x 7 x 12 cm. 
 


Universale-Designed by Joe Colombo-Original dissenyada el 1964